Jurado

Sección Oficial Largometraje

Marcelo Caetano

Marcelo Caetano es el director de la película Baby (2024) que ganó el premio Rising Star en la Semana de la Crítica del Festival de Cannes, la película fue una de las seis finalistas para representar Brasil en los Oscar 2026, fue nominada a 9 Premios Grande Otelo de la Academia Brasileira de Cinema, ganando mejor actor de reparto. La película ganó mejor director en el Festival Lesgaicinemad en 2024, el Premio Sebastiane Latino en el Festival de San Sebastián 2024 y mejor actor de reparto en el Festival de Huelva 2024. Esos premios muestran la importancia del trabajo de Marcelo Caetano representando el cine brasileño en España. En septiembre de 2025, Marcelo hará un tour por el País Vasco Español divulgando la película Baby por varias ciudades. La primera película de Marcelo Caetano, Corpo Eléctrico, fue también exhibida en Lesgaicinemad en 2017. También premiado como mejor director en el Festival Zinegoak de Bilbao, España. Marcelo Caetano es también responsable de casting de las películas de Kleber Mendonça FIlho como Aquarius, Bacurau y Agente Secreto, todas exhibidas con éxito en los festivales españoles. Marcelo trabaja en 3 nuevas películas y busca estrechar sus lazos con España haciendo co-producciones con productoras locales.

Anna Castillo

Anna Castillo (Barcelona, 1993) es una de las actrices más destacadas de su generación. Debutó en cine en 2010 con Blog, de Elena Trapé, y en teatro con el musical A, de Nacho Cano. Poco después participó en Doctor Mateo y Promoción Fantasma, de Javier Ruiz Caldera. Entre 2013 y 2014 compaginó la serie Amar es para siempre con el musical La llamada, de Javier Ambrossi y Javier Calvo, que más tarde protagonizó en su versión cinematográfica. Su gran consagración llegó en 2015 con El olivo, de Icíar Bollaín, por la que ganó el Goya a la Mejor Actriz Revelación. Después trabajó en El Ministerio del Tiempo, Oro, Viaje al cuarto de una madre, Estoy vivo y Arde Madrid, consolidándose en cine y televisión. Le siguieron proyectos como Adú, La vida era eso, La línea invisible y Mediterráneo, de Marcel Barrena. En 2021 protagonizó Girasoles silvestres, de Jaime Rosales, y participó en Donde caben dos, Historias para no contar y Fácil. Más recientemente ha encabezado las series Un cuento perfecto, Citas Barcelona, Su Majestad y Se tiene que morir mucha gente. En 2023 estrenó No voy a pedirle a nadie que me crea, El fantástico caso del Golem y Nowhere, donde interpreta a una madre que lucha por sobrevivir en alta mar. En 2024 protagonizó Escape, de Rodrigo Cortés, y prepara nuevos proyectos como Wolfgang, Mi querida señorita y Life and Flowers and Other Things.

Diana Aller

Diana Aller (1974) estudió filosofía y periodismo. Se dedica desde hace más de 25 años a escribir guiones. De entretenimiento televisivo en su mayoría. Aunque también es grafóloga, docente, colaboradora en varios medios, activista, discjockey, columnista, bisexual y escorpio. Ha escrito un largometraje de ficción ("Cuando perdí la inocencia" DMNTIA); algunos formatos, biblias y desarrollos de series, cientos de capítulos de reality shows (Alaska y Mario, Supervivientes, Quien quiere casarse con mi hijo...) copys de publicidad, - sobre todo, fashion films (Tous, Carolina Herrera, Palomo Spain, Parfois...) - y ha trabajado en medios como El Mundo, El País, Vanity Fair, Rolling Stone... Ha dirigido una decena de videoclips (María Jiménez, Lory Meyers, Lidia Damunt...) Va por la tercera edición de su tercera novela "Todas las guerras empiezan verano" (Alta Marea); actualmente está escribiendo un documental musical y es show runner de “Estoy Aquí”, una serie queer producida por DEBUT Films y Vayolet Films. Cuando le preguntan a qué se dedica, responde "A disfrutar".

Cine Disidente

Aitana Ahrens

Graduade en Dirección por la ECAM, ha desarrollado su trabajo entre el cine y la experimentación visual. Sus cortometrajes se han proyectado en festivales como Locarno, Mórbido o Abycine, obteniendo varios premios. Ha sido residente en Fabrica Research Centre con Carlos Casas, en Basecamp Academy, y formó parte del Locarno Filmmakers Academy.

Kuni Tomita

Kuni Tomita nació en Kawasaki y, a los pocos años, se mudó a Málaga, donde empezó su trayectoria en el teatro. Tras formarse en Madrid, ha desarrollado una carrera tanto a nivel nacional como internacional en cine, televisión y teatro. Ha sido galardonado con 14 premios a Mejor Actor por su interpretación en Tu Tijera En Mi Oreja, de Carlos Ruano. En la actualidad, su segundo cortometraje Kokuhaku, creado y coescrito junto al director Adriá Guxens y estrenado en el Festival de Sitges, está cosechando reconocimiento en numerosos festivales tanto en España como en el extranjero. En paralelo, produce música electrónica junto con el productor Daddy Squad, cuyo último tema fue escrito por Charli XCX, y desarrolla espectáculos drags inspirados en la figura del Onnagata del teatro Kabuki.

Megane Mecury

Nacide en España y de origen ecuatoguineano, Megane Mercury es une artista multidisciplinar afincade en Madrid que usa el sonido y la imagen como medios principales de expresión. Ha llevado su música a algunos de los escenarios más destacados, desde festivales como Mad Cool, Mallorca Live, El Row, Veranos de la Villa o el BAM de Barcelona hasta entidades artísticas como el Centro de Cultura Contemporánea Conde Duque, el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, CA2M. Museo Centro de Arte Dos de Mayo, Centro Cultural Contemporánea Conde Duque, BoCA Bienal o La Escocesa. Su talento ha sido reconocido con premios como Movistar Plus Rookies (2021) y Mad Cool Talent by Vibra Mahou (2022). Además de la música, su trabajo visual ha viajado por espacios como PHotoESPAÑA, las Bienales de Venecia y Dakar, la Trienal de Ar- quitectura de Lisboa o Matadero Madrid, entre otros.

Sección Oficial Documental

Ariel Yborra

Coordinadora del grupo de personas trans adultas de Cogam. Creadora y presentadora del podcast TransTornadas. Ilustradora y diseñadora gráfica, apasionada por el cine y la animación.

La Sorny

Sorny es un clubkid (ente que interpreta bajo una estética incierta y extravagante un personaje cambiante sin ataduras a géneros y normas artísticas) alimentado de la cultura Londinense de los 80s, la literatura medieval filtrada por Andy Warhol, LaBruce, el Surrealismo y la depresión de Alexander Mcqueen. Esta Ilusión nace debido a la continua exploración artística y la necesidad de drenar la dosis diaria de pensamientos creativos intrusivos. Además de aprovechar este medio para poder dar voz a causas y obras desconocidas o que permanecen en un segundo plano. Grita en vez de cantar (por falta de voz, no de ganas) hace llorar al público y reclama lo que al colectivo todavía le falta o le quieren quitar. Recuerden que todo es una performance y como decía Lola Flores: ni canta, ni baila, ¡pero no se la pierdan!

Sofía Bote Rubio

Sofía Bote Rubio (Madrid, 1989) (ella) es activista bisexual desde 2019 y forma parte del movimiento de deporte cuir autogestionado en Madrid desde 2022. Trabajadora social especializada en el acompañamiento a personas migrantes y refugiadas LGTBIQA+, desarrolla su labor desde una perspectiva interseccional y antirracista. Con más de diez años de experiencia, combina el acompañamiento social con la formación en género y diversidad, tanto para profesionales del sector como para estudiantes de institutos, universidades y empresas. Su trabajo busca visibilizar, acompañar y generar espacios pedagógicos críticos, cuestionando las estructuras y ejercicios de poder presentes en el ámbito social. Su compromiso se centra en combatir el racismo, la LGTBIQA+fobia, el capacitismo, el machismo, el clasismo, el cuerdismo y la gordofobia, entendiendo que todas estas violencias atraviesan tanto a las personas a las que acompaña como a su entorno y a su propia experiencia. Si tuviera 3 deseos los gastaría en: abajo el trabajo, renta básica y abolición de las leyes de Extranjería.

Sección Oficial Cortometraje Ficción

Antonio Araque

Antonio Araque se ha formado principalmente en la Escuela de Cristina Rota y con profesionales como Montxo Armendáriz, Pablo Messiez o Francesco Carril. Al mismo tiempo, se ha licenciado en Historia del Arte. En audiovisual ha protagonizado las películas Notas sobre un verano, dirigida por Diego Llorente y presentada en el Festival de Rotterdam, y Por donde pasa el silencio, dirigida por Sandra Romero -también ha trabajado con la directora en los cortometrajes El perro de un torero y Habitación propia-. Ha participado en los largometrajes Amarga Navidad, de Pedro Almodóvar; Amanece, de Juan Francisco Viruega; Te estoy amando locamente, ópera primada de Alejandro Marín, con quien ya trabajó en el cortometraje Nacho no conduce -premiado en el Festival de Málaga y Medina- y en las series Marbella 2, de Dani de la Torre; Mar Afuera, de Norberto López Amada y Rómulo Aguillaume; Cuando nadie nos ve, de Enrique Urbizu entre otras. En teatro ha trabajado en varias ocasiones con Emmanuel Medina –San Pedro: Barcelona 92; Por favor, no me plantes– y con otros directores como Alberto Sabina en La Furia.

Psicosis Gonsales

Norberto Di Giorno (Buenos Aires, 10 de junio de1949), conocido por su nombre artístico Psicosis Gonsales, es una drag Queen, actor, cantante y ceramista argentino que ha desarrollado la mayor parte de su carrera en España. Fue una de las primeras drags Queens con presencia mediática mainstream en España, alcanzando especial popularidad en la década de los noventa. Por su vínculo con el mundo del cabaret pero también con la cultura trash, ha sido considerada un puente entre la generación anterior de transformistas como Pavlovsky o Paco España y la posterior de drag queens como Deborah Ombres, Supremme de Luxe y La Prohibida, lo que llevó a que se la apodara como ‘’madre de las drags’’.

Sonia Martí Gallego

Guionista, directora y consultora de guion. Combina la escritura, la docencia y la consultoría con el desarrollo de proyectos personales marcados por una mirada autoral. Forma parte del comité de selección del Festival RIZOMA, ha sido mentora de guion en programas como Coofilm o QueerCineLab e imparte clases de guion. También colabora con Pecado Films en el departamento de desarrollo. Su cortometraje Ruth (2024), ha pasado por más de 30 festivales, estuvo en LesgaiCineMad, fue seleccionado en el Festival Internacional de Cortometrajes de Clermont-Ferrand y ganó el Premio Abycine. Actualmente desarrolla su primer largometraje de ficción Maya, ganador del QueerCineLab, junto con Debut Films y Pecado Films.